Mary Louise Streep s-a născut la 22 iunie 1949, în Summit, statul New Jersey, conform www.simplystreep.com.

Vedetă incontestabilă a anilor ’80 datorită talentului demonstrat în producţii dramatice, renumită pentru profesionalismul şi sensibilitatea ei, Meryl Streep a dovedit încă de copil ambiţiile actoriceşti. Şi-a început cariera de actriţă pe scena din New York, la sfârşitul anilor ’60, şi a apărut în câteva producţii de pe Broadway. A fost distribuită în filme artistice în anii ’70 şi la scurt timp se bucură de primele nominalizări şi distincţii.

În 1971 îşi ia licenţa în ştiinţe teatrale, la Colegiul Vassar din New York. Ulterior a urmat cursurile de actorie ale Universităţii Yale, pe care a absolvit-o în 1975, potrivit sursei citate. După terminarea studiilor se mută la New York şi joacă în şapte piese, cel mai important rol fiind cel din ”27 de vagoane pline cu bumbac”, de Tennessee Williams.

În 1976, obţine primul său rol de film, în pelicula ”Julia”. Doi ani mai târziu, joacă rolul principal în filmul ”Vânătorul de cerbi”. În 1978, interpretează personajul Inga Helms din serialul de televiziune ”Holocaust”, pentru care a obţinut Premiul Emmy şi Premiul Academiei Britanice. Un an mai târziu filmează peliculele de succes ”Manhattan”, ”Seducţia lui Joe Tynan” şi ”Kramer vs. Kramer”, pentru cel din urmă obţinând premiul Oscar.

În 1982, este recompensată cu Globul de Aur pentru rolul principal din ”French Lieutenant’s Woman” (Nevasta locotenentului francez). În 1983, câştigă premiul Oscar pentru rolul principal din pelicula ”Sophie’s Choice” (Alegerea Sophiei).

În 1989, este desemnată cea mai bună actriţă la Cannes, pentru ”Un strigăt în noapte”. În următorul deceniu, este nominalizată la premiile Oscar pentru producţiile ”Postcards from the Edge” (1990), ”The Bridges of Madison County” (1995), ”One True Thing (1998) şi ”Music of the Heart” (1999).

La începutul noului mileniu, Meryl Streep a avut cea mai intensă activitate. În 2002, a apărut pe afişul a două filme apreciate – ”The Hours” (Orele) şi ”Adaptation”. Pentru portretizarea personajului Susan Orlean, din ”Adaptation”, a fost nominalizată la Oscar şi recompensată cu Globul de Aur. În 2003, Streep a apărut pe micul eran în adaptarea pentru televiziune a premiatului film ”Angels in America”, pentru care a primit premiul Emmy.

Au urmat roluri în care şi-a arătat abilităţile comice în ”Manchurian Candidate” (Candidatul manciurian) (2004), ”Prime” (2005) şi ”The Devil Wears Prada” (Diavolul se îmbracă de la Prada) (2006), cel din urmă aducându-i nominalizări la Oscar, SAG şi Golden Globe pentru cea mai bună interpretare feminină.

În anii următori a apărut pe marele ecran în musicalurile ”A Prairie Home Companion” (2006) şi ”Mamma Mia!” (2008), al cărui succes se reflectă în numeroasele nominalizări primite şi continuarea poveştii într-o nouă ecranizare – „Mamma Mia! Here We Go Again”, zece ani mai târziu.

În filmul lansat în 2008, ”Doubt”, Meryl Streep este o călugăriţă care devine suspicioasă cu privire la comportamentul unui preot catolic (Phillip Seymour Hoffman) faţă de un tânăr. Rolul i-a adus o altă serie de nominalizări la Oscar, Golden Globe şi SAG.

Pentru rolul Juliei Child, faimoasă în domeniul gastronomic, din pelicula ”Julie & Julia”, realizată după romanul cu acelaşi nume, a fost răsplătită cu un Glob de aur şi o nominalizare la Oscar.

Comedia romantică ”It’s Complicated”, în care joacă alături de Alec Baldwin şi Steve Martin, îi aduce o nouă nominalizare la Globurile de aur.

În 2011 primeşte numeroase aprecieri pentru performanţa din ”The Iron Lady” (Doamna de fier), unde o înfăţişează pe Margaret Thatcher, fostul premier al Marii Britanii. Rolul îi aduce al treilea premiu Oscar, în 2012, şi un Glob de aur. La discursul susţinut la primirea premiului Oscar, Meryl Streep a mărturisit: ”Când mi-au spus numele, am avut sentimentul că aud jumătate din America spunând ‘oh, nu, de ce ea din nou?”’.

În 2013, Academia Americană a anunţat a 18-a nominalizare pentru Meryl Streep, în urma interpretării din ”August: Osage County”.

În 2014, actriţa a apărut în trei producţii: „The Homesman”, „The Giver” (Darul lui Jonas) şi „Into the Woods”. „The Giver” este o adaptare după romanul de adolescenţi cu acelaşi nume, a cărei acţiune se petrece în anul 2048. Pentru adaptarea Disney a musicalului de pe Broadway „Into the Woods’ actriţa a fost nominalizată din nou la Premiile Academiei pentru cel mai bun rol feminin secundar.

În 2015, a avut roluri în „Ricki and the Flash” şi „Suffragette”. Anii următori, rolurile principale din „Florence Foster Jenkins” (2016) şi „The Post” (2017) îi aduc noi nominalizări la premiile Oscar. În 2018, apare într-un rol secundar în „Mary Poppins Returns”.

Anul 2019 i-a adus rolul Mary Louise (numele său real) în serialul de succes „Big Little Lies” (Marile minciuni nevinovate), bazat pe bestseller-ul scriitoarei Liane Moriarty, cu Reese Witherspoon, Nicole Kidman şi Shailene Woodley în rolurile principale, conform Cinemagia.

Pe lângă activitatea aproape neîntreruptă din lumea filmului, Meryl Streep a fost implicată activ în cauze apropiate de sufletul său: în aprilie 2015, a finanţat un laborator de scenaristică pentru femei peste 40 de ani, numit Writers Lab. De asemenea, a devenit purtător de cuvânt al National Women’s History Museum (Muzeul naţional de istorie a femeilor) din Virginia, potrivit www.simplystreep.com.

Este căsătorită cu sculptorul Don Gummer din 1978. Cuplul are patru copii, dintre care Mamie Gummer a urmat cariera de actriţă.

sursa: Agerpres

S-a născut la 19 martie 1955, în Idar-Oberstein, Germania. Mama de origine germană, Marlene Kassel, iar tatăl american, David Andrew Willis locuiau la o bază militară a Statelor Unite. La scurt timp după naşterea lui, familia a plecat în SUA, stabilindu-se la Penns Grove, Statul New Jersey. Aici, viitorul actor a urmat şcoala gimnazială dar şi liceul. S-a alăturat clubului de dramă din liceu şi în cele din urmă a fost numit preşedinte al consiliului studenţesc. Încă din liceu şi-a manifestat interesul pentru artele dramatice, potrivit imdb.com.

După ce a absolvit liceul, a lucrat ca gardian de securitate la Centrala nucleară de la Salem, New Jersey şi a transportat echipaje de lucru la fabrica DuPont Chambers Works din Deepwater, New Jersey. Mai târziu, a făcut studii de teatru la Colegiul Universităţii Montclair. A participat la nenumărate audiţii şi a experimentat, în acelaşi timp, meseria de barman. A fost „descoperit”, în timp ce lucra într-o cafenea din New York, de un regizor care avea nevoie de un barman pentru un rol mic într-o peliculă, potrivit imdb.com.

Ca actor, a debutat pe scenă în piesa ”Heaven and Earth”, potrivit biography.com, şi a obţinut, apoi, roluri în diferite seriale TV, precum ”The First Deadly Sin” (1980), ”The Verdict” (1982) şi ”Miami Vice” (1984). Norocul i-a surâs abia în 1985, când a participat la o audiţie pentru rolul David Addison, în serialul TV ”Moonlighting”, care i-a adus recunoaşterea sa ca actor. În anul 1988, a jucat pentru marele ecran, înregistrând o nouă reuşită, cu ”Die Hard”.

Au urmat ”In Country” (1989), ”The Bonfire of the Vanities” (1990), ”Mortal Thoughts” (1991), ”The Last Boy Scout” (1991), ”Death Becomes Her” (1992), ”Striking Distance” (1993). Marele succes a venit în 1994, rolurile din ”Pulp Fiction” şi ”Nobody’ s Fool” înregistrând cote maxime de audienţă. În acelaşi an, a apărut pe ecrane ”Color of Night”, iar în anul următor, ”Die Hard with a Vengeance” şi ”Four Rooms”. A urmat în 1997, ”The Fifth Element”, apoi ”Armageddon” (1998), ”The Sixth Sense” (1999).

Bruce Willis a mai apărut în numeroase filme, printre care hiturile box office: ”Ocean’s Twelve” (2004), ”Sin City” (2005), ”Alpha Dog” (2006), ”Perfect Stranger” (2007), Live Free or Die Hard (2007), ”Assassination of a High School President” (2008), ”Surrogates” (2009), ”The Expendables” (2010), ”The Expendables 2” (2012), ”Lay the Favorite” (2012), ”G.I. Joe: Retaliation” (2013), ”Red 2” (2013), ”Sin City: A Dame to Kill For” (2014), ”Rock the Kasbah” (2015), ”Marauders” (2016), ”Once Upon a Time in Venice” (2017), ”Death Wish” (2018), ”Motherless Brooklyn” (2019).

Pe lângă rolurile sale actoriceşti, Willis a produs ”Hostage” şi ”The Whole Nine Yards” şi a fost producătorul executiv pentru ”Breakfast of Champions”, o adaptare după best-seller-ul lui Kurt Vonnegut. Împreună cu fratele său, David Willis, şi partenerul de afaceri Stephen Eads, este co-fondator al Willis Brothers Films, o companie de producţie de film cu sediul în Los Angeles, potrivit www.cinemagia.ro.

Pe lângă cariera de actor, Bruce Willis şi-a dezvoltat şi cealaltă latură artistică, cea de muzician, colaborând la câteva albume şi apărând în numeroase show-uri de televiziune. Bruce Willis este dublu câştigător al premiului Emmy, în 1987, pentru pelicula ”Moonlighting” şi, în 2000, pentru pelicula ”Friends”. De asemenea, este laureat al premiului Globul de Aur în 1987 pentru pelicula ”Moonlighting”.

A fost căsătorit cu actriţa Demi Moore, între 1987-2000, şi are trei fete Rumer (n. 16 aug. 1988), Scout (20 iul. 1991) şi Tallulah (3 febr. 1994). A fost logodit cu actriţa Brooke Burns până în 2004. În 2009, s-a recăsătorit cu modelul Emma Heming. Cuplul are două fiice, născute în aprilie 2012 şi mai 2014.

sursa: Agerpres

Citește și:

Actrița Monica Bellucci a împlinit 55 de ani

Actrița Catherine Zeta-Jones a împlinit 50 de ani

Actrița Sandra Bullock a împlinit azi 55 de ani

În 1976, Lennox a fost instrumentistă în trupa Dragon’s Playground, apoi, între 1977-1980, a fost vocalista trupei The Tourists, iniţial numită The Catch, care i-a adus artistei o colaborare cu Dave Stewart, ceea ce a dus la formarea trupei Eurythmics.

Eurythmics a fost unul dintre cele mai de succes fenomene din anii ’80, care a lansat multe hituri, Annie Lennox devenind o vedetă recunoscută internaţional, iar Dave Stewart – un producător renumit. Piese ca „Sweet Dreams (Are Made of This)” şi „Here Comes the Rain Again” au cucerit publicul din întreaga lume, determinând grupul să abordeze stilurile soul şi R&B.

Videoclipul piesei „Sweet Dreams (Are Made of This)” a fost foarte mediatizat. Eurythmics a relansat „Love Is a Stranger”, melodie ce a pătruns în topuri încă de la apariţie. „Touch”, al treilea album al formaţiei, a fost lansat în 1983 şi a contribuit la creşterea popularităţii prin melodiile „Who’s That Girl?”, „Right by Your Side” şi „Here Comes the Rain Again”. În 1984, imaginea artistei devenise tot mai cunoscută şi prezenţa scenică a atras o audienţă tot mai mare.

Apărut în vara anului 1985, albumul „Be Yourself Tonight” a promovat un stil bazat pe R&B şi conţinea o piesă realizată în colaborare cu Aretha Franklin, „Sisters Are Doin’ It For Themselves”. Duetul, alături de alte două piese – „Would I Lie to You?” şi „There Must Be an Angel (Playing With My Heart)” – a devenit o producţie de referinţă. Anul următor trupa a înregistrat „Revenge”, urmat la scurt timp de „Be Yourself Tonight”.

În 1985 şi 1986, Dave Stewart a lucrat ca producător, promovând artişti renumiţi printre care Bob Dylan, Daryl Hall, Tom Petty şi Mick Jagger. Annie a început o carieră în industria cinematografică (jucând în „Revolution”), dar de scurtă durată. În 1987, formaţia s-a reunit pentru a înregistra „Savage” dar succesul albumului a fost nesemnificativ. Stewart s-a căsătorit cu Siobhan Fahey, membră a formaţiei Bananarama şi care a apărut şi într-un videoclip al Eurythmics. În 1988, Lennox a cântat în duet cu Al Green, iar melodia „Put a Little Love in Your Heart” a fost preluată pentru coloana sonoră la „Scrooged”. Un an mai târziu, trupa a lansat „We Too Are One”, clasată pe prima poziţie în Marea Britanie.

Eurythmics s-a destrămat după apariţia albumului „Greatest Hits” din 1990. Lennox a început o carieră solo, primul ei album fiind „Diva”, care a fost vândut în peste două milioane de exemplare. Stewart a continuat să producă muzică pentru diferiţi artişti. Lennox şi Stewart s-au reunit ultima oară în 1999 pentru a lansa „Peace”.

Sursa: Agerpres

Citește și:

Cine este Sanna Marin, cel mai tânăr premier din lume

Mamă și fiică pilotează același avion pentru prima dată în istorie

De ce „The Piano” este cel mai bun film regizat de o femeie

Legenda muzicii ultimei jumătăți de secol, Tina Turner împlinește 80 de ani pe 26 noiembrie și mărturisește că ”parcă e o a doua șansă”.

În ultimii ani, cântăreața s-a văzut obligată să se concentreze mai mult asupra problemelor de sănătate fiind nevoită să treacă printr-un transplant de rinichi și să trateze afecțiunile cauzate de cancer.

“Am 80 de ani. Ce crezi? Cum mă gândeam că o să fiu la 80 de ani? Nu așa”, a spus Turner.

“Arăt bine, mă simt bine. Am trecut prin afecțiuni grave dar acum le-am scos la capăt. E o a doua șansă în viață”, a explicat cântăreața care a adăugat “Sunt fericită să am 80 de ani”.

În 60 de ani de carieră, Tuner a vândut peste 200 de milioane de discuri.

Tina Turner (nume real Anna Mae Turner, născută Bullock) s-a născut la 26 noiembrie 1939, în orăşelul Nutbush din statul american Tennessee. Când era adolescentă, mergea deseori să asculte muzică la Club Manhattan din St. Louis, unde într-o seară, l-a cunoscut pe Ike Turner, solistul de la Kings of Rhythm. Atunci viaţa ei s-a schimbat, devenind în scurt timp principala vocalistă a trupei Kings of Rhythm, potrivit site-ului https://www.biography.com.

A înregistrat împreună cu Ike piesa ”A Fool In Love”, care a ajuns un hit în topurile din Statele Unite. Ike şi Anna s-au mutat în California, despărţindu-se de Kings of Rhythm, iar Anna şi-a schimbat numele în Tina Turner. Cei doi s-au căsătorit în 1962, în Mexic. Curând, Phil Spector – unul dintre cei mai buni producători ai momentului – i-a propus Tinei să înregistreze piesa ”River Deep, Mountain High”, care a ajuns, în Marea Britanie, pe locul 3 în topurile pop. Succesul aduce noi fani în Europa, dar şi noi prieteni, printre care se numără şi membrii trupei Rolling Stones, care îi invită pe Tina şi Ike Turner să cânte în deschiderea noului lor turneu din toamna acelui an.
La 34 de ani, Tina a primit un rol în filmul ”Tommy”, un film muzical rock, după un scenariu scris de trupa The Who, în care Tina interpreta personajul ”Acid Queen”. În iulie 1976, în urma neînţelegerilor repetate, Tina şi Ike se despart.

În vara anului 1981, Tina susţine trei show-uri la Hotel Ritz, unde a fost remarcată de Rod Stewart, care a invitat-o să cânte alături de el piesa ”Hot Legs”. Astfel, Tina Turner nu mai era doar un star al anilor ’60, ci şi unul al anilor ’80. Apoi cântă în deschiderea celor de la Rolling Stones şi alături de Mick Jagger interpretează piesa ”Honky Tonk Woman”. În decembrie 1983, melodia „Let’s Stay together” se afla pe locul 5 în topurile britanice. Discul ”Private Dancer” a fost înregistrat la Capitol Records în aprilie 1984.

Următorul single a fost ”What’s Love Got to Do With It?”, urmat de ”Private Dancer”. Tina Turner a primit apoi propunerea regizorului australian George Miller de a juca în a treia serie a filmului ”Mad Max – Beyond The Thunderdome”, alături de Mel Gibson, iar artista a acceptat. Tot atunci, noul ei single, ”What’s Love Got to Do With It?” ajunge pe locul 1 în topuri.

Albumul ”Private Dancer” s-a vândut în peste 10 milioane exemplare în toată lumea şi conţine patru hituri: ”Let’s Stay Together”, ”What’s Love Got to Do With It?”, ”Better Be Good to Me” şi ”Private Dancer”.

În 1985 a câştigat două trofee la Galele Premiilor Muzicale Americane, iar după spectacol, alături de mulţi alţi interpreţi ai momentului, a înregistrat piesa ”We Are The World”, alături de mulţi artişti celebri, pentru a ajuta poporul etiopian. În acelaşi an, a primit trei premii importante: Premiul Grammy pentru cea mai bună interpretă pop (”What’s Love Got to Do With It?”), Premiul Grammy pentru cea mai bună interpretă rock (”Better Be Good to Me”) şi Premiul pentru cea mai bună înregistrare (”What’s Love Got to Do With It?”).

După succesul avut cu ”Private Dancer”, următorul album a apărut în 1986 – ”Break Every Rule”, care conţinea două hituri – ”Two People” şi ”What You Get Is What You See”, urmat de un an de promovare cu apariţii TV, filmări de videoclipuri şi un nou turneu. Anul 1986 este şi anul apariţiei cărţii autobiografice intitulată ”Eu, Tina”, ce avea să facă subiectul unui film de succes câţiva ani mai târziu.

În 1989, lansează un nou album, pe care sunt incluse hiturile ”Simply the Best”, ”I Don’t Wanna Lose You” şi ”Steamy Windows”. În septembrie 1991, apare prima compilaţie cu cele mai mari hituri ale sale, ”Simply the Best”, ce ajunge pe primul loc la vânzări în 12 ţări. În 1993, apare un nou single, ”I Don’t Wanna Fight”, care îi aduce două nominalizări la premiile Grammy şi poziţii fruntaşe în clasamentele din toată lumea. Tot în acelaşi an apare şi filmul biografic de mare succes ”What’s Love Got to Do With It?”, în care rolurile principale le deţin Angela Bassett şi Laurence Fishburne.

În 1994, Tina se mută în Elveţia, iar în 1995 lansează hitul ”Goldeneye”, scris de Bono şi The Edge, extras pe single din coloana sonoră a primului film din noua serie James Bond, ce îl are în rolul principal pe Pierce Brosnan. În urma succesului se pregătesc înregistrările unui nou album pentru care lucrează cu faimosul producător Trevor Horn. ”Wildest Dreams” apare în aprilie 1996, fiind precedat de single-ul ”Whatever You Want”. În vara aceluiaşi an urmează un nou turneu european.

Tina Turner a figurat, în 1996, în topurile americane cu două discuri single: „Missing You” şi „In Your Wildest Dreams”. La sfârşitul anilor ’90, Tina Turner a lansat multe duete de mare succes. Unul dintre ele, cu Eros Ramazotti, ”Cose Della Vita / Can’t Stop Thinking of You”, a apărut pe albumul ”Best of” al artistului italian, în 1997. A mai cântat în duet cu Sting şi cu Antonio Banderas, iar cântecele sunt incluse pe acelaşi album de mare succes, „Wildest Dreams”. În concerte a făcut duete memorabile cu altă mare artistă – Cher.

În 1999, la împlinirea vârstei de 60 de ani, Tina e declarată vedeta cu cele mai sexy picioare, devansând-o pe Cindy Crawford. Artista anunţă că nu va mai susţine concerte pe marile scene ale lumii. În ultimul turneu întreprins s-au vândut bilete în valoare de peste 80 de milioane de dolari, pentru cele 118 show-uri ţinute. Ultimul spectacol susţinut de Tina Turner a avut loc în Anaheim, la 6 decembrie 2000, în faţa a peste 18.000 de persoane. Concertul reprezintă finalul unui capitol important al vedetei.

Albumul ”Twenty Four Seven” a fost lansat după apariţia Tinei în spectacolul ”VH-1’s Divas” în anul 1999, marcând 25 de ani de carieră solo. A urmat prezenţa sa cu o melodie pe coloana sonoră a filmului de desene animate ”Brother Bear”, apărut la sfârşitul lunii octombrie 2003.

În ianuarie 2005, Tina începe un turneu în Statele Unite şi în Canada. Albumul său, „All the Best”, s-a vândut în peste 25.000 de exemplare numai în Belgia, ceea ce i-a adus un Disc de aur.

În 2008, se reîntoarce pe scenă. La 68 de ani, Tina cântă alături de Beyoncé la ediţia cu numărul 50 a Annual Grammy Awards. În acelaşi an, a susţinut un concert în Rusia şi a efectuat un turneu în Kansas, dar a avut un concert şi la Caesar’s Place în Las Vegas, alături de Cher.

În 2008-2009, Tina Tuner a efectuat un grandios turneu în America de Nord şi în Europa. Un an mai târziu, a participat la Swiss Award, unde a primit un trofeu. În 2012, a fost prezentă la Viena, unde a cântat, iar în 2013, s-a recăsătorit cu producătorul muzical german Erwin Bach, precizează site-ul www.biography.com.

În 2019, Tina Turner a luat parte la premiera musicalului „Tina” pe Broadway, alături de soţul ei, dar şi la premiera de la Hamburg a aceluiaşi spectacol.

Surse: Agerpres și Mediafax

A păşit în cariera de divertisment prin dans şi teatru. La vârsta de 15 ani a renunţat la cursuri pentru a se alătura unei echipe de divertisment care susţinea spectacolul „The Pajama Game”, pentru ca la vârsta de 17 ani să joace în producţia „42nd Street”.

A făcut lesne tranziţia la televiziune, devenind cunoscută publicului britanic prin intermediul seriei „The Darling Buds”, care a fost difuzată din 1991 până în 1993. Au urmat roluri în producţii de televiziune, inclusiv rolul principal din filmul biografic „Catherine the Great” („Ecaterina cea Mare”).

Transferul pe scena americană s-a realizat prin rolul din pelicula „The Mask of Zorro” („Masca lui Zorro”), în care a jucat alături de Antonio Banderas şi Anthony Hopkins. A lucrat cu Sean Connery la thriller-ul „Entrapment” („Capcană pentru hoţi”, 1999), iar pentru interpretarea din pelicula „Traffic” („Trafic”, 2000) a obţinut o nominalizare la Globurile de Aur.

S-a întors la producţiile musical în 2002, cu rolul din pelicula „Chicago”, în care a jucat alături de Renee Zellweger, Queen Latifah şi Richard Gere. Această interpretare, a personajului Velma Kelly, i-a adus, în 2003, Oscarul pentru cel mai bun rol secundar.

De asemenea, a jucat alături de Tom Hanks în pelicula „The Terminal” („Terminalul”, 2004) şi a făcut parte din distribuţia excepţională a peliculei „Ocean’s Twelve” („Unsprezece plus una”), alături de George Clooney şi Brad Pitt.

După nunta cu actorul Michael Douglas, a început să petreacă tot mai mult timp în Bermuda, departe de lumina reflectoarelor de la Hollywood. Cei doi se cunoscuseră în 1998, la Festivalul Filmului American, iar în 2000 s-au căsătorit la Plaza Hotel din New York.

Au urmat rolurile din peliculele „No Reservations” („Fără reţineri”, 2007), „Death Defying Acts” („Houdini: Ultimul magician”, 2007) şi „The Rebound” („Idilă cu dădaca mea”, 2009).

Şi-a dovedit versatilitatea odată cu debutul pe Broadway în 2009, în musicalul „A Little Night Music”, în regia lui Stephen Sondheim, cu Angela Lansbury în distribuţie. Pentru această interpretare a fost recompensată cu un premiu Tony anul următor.

A revenit pe marele ecran cu roluri secundare în „Rock of Ages” („Rock pentru totdeauna”, 2012), bazat pe musicalul care s-a bucurat de un succes răsunător pe Broadway, şi în filmul de acţiune „Red 2” („Greu de pensionat 2”, 2013). A jucat alături de Blake Harrison şi Bill Nighy în comedia „Dad’s Army”, o adaptare a popularului sitcom britanic.

Interpretarea din pelicula „Feud: Bette and Joan” (2017), în care a jucat alături de Susan Sarandon şi Jessica Lange, a reprezentat revenirea sa în producţiile de televiziune.

Cariera sa profesională a continuat în ciuda problemelor de sănătate cu care s-a confruntat familia sa, soţul său reuşind să se recupereze în 2010 în urma diagnosticării cu cancer la gât, iar ea beneficiind de tratament pentru tulburare bipolară. Într-un interviu pentru revista InStyle, actriţa a declarat: „nu sunt genul de persoană care să îşi expună public problemele personale, însă pentru faptul că afecţiunea mea a fost făcută publică, sper ca cei care suferă de acceaşi afecţiune să ştie că este complet controlabilă”.

În 2010, a fost recompensată pentru serviciile aduse industriei filmului şi pentru implicarea în actele de caritate cu Ordinul Imperiului Britanic cu prilejul zilei de naştere a reginei, conform http://catherinezetajones.com.

De-a lungul carierei, a obţinut 18 distincţii şi a fost nominalizată la alte 34 de premii de specialitate, conform www.imdb.com.

Citește și:

Şi-a petrecut o mare parte din copilărie în Germania şi vorbeşte fluent germana, ambii părinţi având descendenţi în această ţară, notează imdb.com.

A studiat muzica şi dansul în timp ce a călătorit prin Europa. Prima sa apariţie pe scenă a fost într-un rol mic la o operă din Nuremberg, când avea cinci ani. Când avea 12 ani, familia s-a mutat înapoi în SUA, în zona Washington D.C., unde Sandra a urmat cursurile Liceului Washington-Lee. A urmat cursurile East Carolina University, din Greenville, Carolina de Nord, unde a studiat actoria. S-a mutat la New York, în 1986, şi s-a alăturat trupei de teatru Neighborhood Playhouse.

A primit primul rol în producţia teatrală ”No Time Flat”, la vârsta de 21 de ani. A jucat rolul lui Tess McGill în serialul ”Working Girl” (1990), produs de NBC, şi apoi a făcut parte din distribuţia comediei romantice ”Love Potion No. 9” (1992). În 1993, a înlocuit-o pe Lori Petty în ”Demolition Man”, producţie catalogată de critici ca ”incoerentă” şi ”unidimensională”.

A devenit celebră odată cu rolul din ”Speed – Cursa infernală” (1994), unde a jucat alături de Keanu Reeves. Interpretarea îndrăzneaţă a actriţei a reprezentat un factor important pentru succesul comercial al filmului de acţiune.

La mijlocul anilor ’90, a obţinut roluri într-o serie de producţii cu bugete considerabile. În timp ce ”While You Were Sleeping” (În timp ce tu dormeai)(1995), ”The Net” (1995) şi ”A Time to Kill” (Vremea răzbunării) (1996) au avut încasări considerabile, alte producţii – precum ”Two If By Sea” (1996) şi ”Speed 2: Cruise Control” (1997) – au înregistrat eşecuri.

După critici fără prea mult entuziasm pentru prestaţia de ziaristă alcoolică din ”28 Days” (2000), comedia ”Miss Congeniality”, lansată în acelaşi an, a avut rezultate bune de box office.

S-a reîntors pe mare ecran în 2002 în thrillerul ”Murder by Numbers” şi apoi în adaptarea cinematografică a romanului de succes ”The Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood” şi în comedia romantică ”Two Weeks’ Notice”, unde l-a avut ca partener de platou pe Hugh Grant.

Deşi la începutul carierei a lucrat în televiziune, apariţiile actriţei în seriale de televiziune s-au oprit în 2004. A interpretat un rol recurent în show-ul „George Lopez”, producţie la care a participat şi ca producător executiv.

Împărţindu-se între comedie şi dramă, au urmat ”Miss Congeniality 2: Armed and Fabulous” (2005) şi drama romantică ”The Lake House”, unde a jucat în tandem cu partenerul din ”Speed”, Keanu Reeves. Au urmat roluri sobre în ”Infamous” (2006) şi ”Premonition” (2007).

În 2009, actriţa s-a întors la comedii romantice: ”The Proposal”, unde l-a avut ca partener pe Ryan Reynolds şi ”All About Steve”, cu Bradley Cooper. În acelaşi an, Sandra Bullock a atras atenţia criticilor cu interpretarea din ”The Blind Side”, pentru care a primit premiul Oscar în 2010. După acest succes, actriţa a ieşit din lumina reflectoarelor şi a avut o revenire spectaculoasă în 2013, cu producţia ”The Heat”, un succes de box office. Filmul a avut un debut impresionant, cu încasări de peste 40 de milioane de dolari în primul week-end, conform Biography.com.

A urmat un alt succes, ”Gravity”, regizat de Alfonso Cuarón, în care Bullock joacă rolul principal, şi îl are ca partener, pentru scurt timp, pe George Clooney. Deşi producţia a costat peste 80 de milioane de dolari, încasările globale cu fost de peste 720 de milioane. La scurt timp de la premieră, au început previziunile privind posibile nominalizări la Oscar pentru Bullock, Clooney şi Cuarón. Listele de nominalizări la Premiile Oscar au inclus numele actriţei Sandra Bullock şi al regizorului Alfonso Cuarón, însă câştigător a fost doar Alfonso Cuarón, care a devenit primul regizor hispanic câştigător de Oscar.

Rolul din ”Gravity”, dar şi cel din ”The Heat” au ajutat la ”menţinerea carierei în stratosferă”, Sandra Bullock câştigând titlul de ”Entertainer of the Year” (Artistul anului) în 2013, acordat de revista Entertainment Weekly. Nu era pentru prima dată când revista îi desemna acest titlu, ea primind această apreciere şi în 2009, în urma prestaţiilor din ”The Blind Side” şi ”The Proposal”.

În 2014, Sandra Bullock a fost desemnată de revista Forbes cea mai bine plătită actriţă de la Hollywood. Ajunsese la încasări de 51 de milioane de dolari, surclasându-şi în acel an colegele de breaslă.

În anul următor, a jucat în „Our Brand Is Crisis” (2015), producţie în care a fost implicată şi ca producător executiv.

Cele mai recente apariţii au fost în rolurile Debbie Ocean în comedia „Ocean’s Eight” (2018) şi Malorie în thrillerul difuzat de Netflix „Bird Box” (2018).

Rolul din „Bird Box” a însemnat o mare provocare pentru Sandra Bullock. În primul rând, a vrut să răspundă cererii copiilor săi – mărturisea actriţa într-un interviu televizat în cadrul emisiunii ”Today”, difuzate de NBC. Totuşi, departe de o producţie animată, „Bird Box” este un film de groază, a cărui acţiune se petrece într-un timp postapocaliptic. „Nu-mi place să fiu speriată. Urăsc să-mi fie teamă”, a declarat actriţa pentru revista People, astfel că rolul interpretat şi scenele de luptă i-au îngreunat misiunea, dar totodată au făcut ca scenele terifiante din film să fie mai credibile. Sandra Bullock a declarat că această teamă dominantă în film poate să fie privită ca o metaforă pentru rolul de mamă sau pentru rolul social în lume, adăugând că îi este permanent teamă pentru cei doi copii ai săi.

Tom Brady și Gisele Bündchen

Jucătorul de fotbal american și supermodelul au avut două ceremonii, una în Los Angeles și una în Costa Rica. Au împreună doi copii, Benjamin și Vivian.

                                                                                               Kevin Mazur / WireImage, Jackson Lee

Claire Danes și Hugh Dancy

Claire și Hugh s-au căsătorit în Franța și au un fiul pe nume Cyrus. Un al doilea copil, tot un fiu, s-a născut anul trecut.

Jeff Kravitz / FilmMagic, Michael Loccisano / Getty Images

Salma Hayek șiFrançois-Henri Pinault

Cuplul are o fetiță, Valentina. Cei doi s-au căsătorit în Veneția, Italia.

Dominique Charriau / WireImage, Bertrand Rindoff Petroff / Getty Images

Andy Roddick și Brooklyn Decker

Andy și Brooklyn au doi copii, un fiu Hank și o fiică Stevie și s-au căsătorit la Austin, Texas.

Jay West / WireImage, Rick Kern / WireImage

Christina Hendricks și Geoffrey Arend

Pe Christina o știți din serialul „Mad Men“. Actorul Vincent Kartheiser i-a prezentat, iar cei doi s-au căsătorit la New York.

eff Vespa / WireImage, Steve Granitz / WireImage

Bruce Willis și Emma Heming

Bruce și Emma s-au căsătorit la casa lor din Turks and Caicos și sunt părinții a două fete, Mabel și Evelyn.

Jim Spellman / WireImage, Dia Dipasupil / WireImage

Kevin Jonas și Danielle Jonas

Kevin și Danielle s-au căsătorit într-un castel din Long Island și acum au două fiice, Alena și Valentina.

Larry Busacca / Getty Images, Pacific Press / Getty Images

Mark Wahlberg and Rhea Durham

Cuplul are patru copii: Ella, Michael, Brendan și Grace. Cei doi s-au căsătorit în Beverly Hills.

Steve Granitz / WireImage, Joe Scarnici / Getty Images

Roger Federer and Mirka Federer

Cuplul are două perechi de gemeni identici: fetele Myla și Charlene, și băieții Leo și Lenny. Cei doi s-au căsătorit în Elveția.

Simon James / Getty Images, Matthew Stockman / Getty Images

Ron Livingston and Rosemarie DeWitt

Ron și Rosemarie au două fiice, Gracie și Esperanza și s-au căsătorit în San Francisco.

Alberto E. Rodriguez / Getty Images, Gabriel Olsen / Getty Images

Spencer Pratt and Heidi Montag

Cei doi au avut o ceremonie grandioasă în 2009, iar în 2017 Heidi l-a adus pe lume pe Gunner, fiul lor.

Michael Bezjian / WireImage, Allen Berezovsky / Getty Images

Peter Sarsgaard and Maggie Gyllenhaal

Cei doi au două fiice, Ramona și Gloria, și s-au căsătorit în Italia.

Bennett Raglin / WireImage, Axelle / FilmMagic

Elisa Leonida Zamfirescu este considerată prima femeie inginer din lume, dar ulterior s-a dovedit faptul că irlandeza Alice Perry a absolvit cu şase ani mai devreme decât ea, în 1906,potrivit Mediafax.

Elisa Leonida Zamfirescu este sora lui Dimitrie Leonida, considerat„părintele energeticii româneşti”.

«Viitorul femeilor în inginerie este măreţ», scria ziarul românesc Minerva în anul 1912, raportând că «Domnişoara Elisa Leonida a trecut de ultimul examen cu mare succes, obţinând o Diplomă în Inginerie».

În această zi, în 1887, Elisa Leonida Zamfirescu s-a născut în portul românesc Galaţi. După ce a absolvit cu note mari Şcoala Centrală de Fete din Bucureşti, ea a obţinut un bacalaureat la liceul Mihai Viteazul. Dar când a aplicat pentru Şcoala de Poduri şi Şosele, a fost respinsă din cauza genului său.

Neabătută, ea a aplicat la Academia Tehnică Regală din Berlin, unde unul dintre decani a spus că ar fi mai bine să se concentreze pe „Kirche, kinder, and kuche” (copii, biserică şi gătit – n.r.). Ea a insistat să obţină diploma în trei ani, pentru a deveni una dintre primele femei inginer din Europa.

Devenind prima femeie membră a A.G.I.R. (Asociaţia Generală a Inginerilor Români), ulterior Zamfirescu a condus laboratoare la Institutul Geologic Român.

Zamfirescu a supravegheat numeroase studii economice, analizând resursele naturale ale României, precum cărbune, şisturi, gaze naturale, crom, bauxită şi cupru. A fost cunoscută pentru faptul că era atentă în mod special la educarea personalului şi petrecea multe ore mentorând tineri chimişti.

Mamă a două fiice, ea a predat fizică şi chimie la Şcoala de Fete Moş Pitar, ca şi la Şcoala de Electricieni şi Mecanici din Bucureşti. În 1993, moştenirea sa a fost comemorată de către Capitala României prin numirea unei străzi în onoarea sa.”